我们对幼儿绘画心理解读及指导
1、绘画对孩子发展的重要性
童心是神奇的、美妙的，童心最富有幻想。孩子的画虽然寥寥数笔，貌不惊人，却在简约中形具神生，大有“稚拙中见生动，平淡中见天趣”的意境。这一点在低幼孩子的绘画作品中尤为突出。因为他们的语言表达尚不成熟，只会使用词语、短语和最简单的短句，而这些不足以表达他们丰富的内心世界，绘画恰好弥补了这一点。它以独特的性质和独特的方式为孩子提供了自我表达的天地，并在启迪孩子的创造力、想象力，培养观察力、审美能力以及陶冶情操等方面起着重要作用。
2、家长教育观念的偏倾
对一岁半到三岁孩子的绘画指导，家长们往往有两种倾向：一种是“纯自由的放任式”。对孩子的绘画活动和作品不屑一顾或偶尔惠顾，总是忍俊不禁、一笑了之。认为这一时期孩子的绘画没有艺术表现的倾向和艺术欣赏的价值，更无须谈及有目的的引导和教育。另一种是“孜孜不倦的早期干预式”。望子成龙的家长认为“子不教，父之过。”“早教早走，多教多走。”，常常买来成堆的画册，手把手地教孩子圈圈点点。但他们缺乏对绘画教育的了解，总是纳闷：这画的是什么啊？尽瞎涂，一点儿都不象。甚至怀疑孩子是否有“天赋”。
3、传统绘画教学的偏导
传统绘画教学忽视了孩子成长的历程。教材内容的安排看似由简到繁，但只是以成人的眼光看孩子造型能力的发展，认为：物象的形状越简单，孩子越容易掌握。所以教材安排从简单形到复杂形，从单一图形到组合图形。这种安排看似符合由浅入深、循序渐进的原则，但实际上孩子认识世界并不是以形的繁简为序，他们喜欢自己熟悉的、感兴趣的人和事，孩子*开始画的便是“蝌蚪人”。传统绘画教学常以简笔画的方式，用概括了、简化了的图形作为表现的元素，通过临摹灌输给孩子，让他们掌握绘画的“词语”。模仿的确是孩子的天性，但是长期先入为主地教他们模式化的东西，就会使孩子形成定势，对生活中的美无动于衷，失去发现和创造的灵感。
一个对孩子的绘画发展没有明确认识，对孩子的心理需要没有正确剖析的教者，怎能做到因人施教、因势利导呢？因此，我们有必要对学龄前孩子的绘画发展和心理需要，进行深入细致的观察和分析，并以此为据来选择合理的内容，进行适宜的指导。
