游戏原画都用什么软件，原画师一般用什么软件画画？原画师需要用到什么工具？

一款游戏，一生朋友。之所以能成为一生朋友，那是因为游戏原画都用什么软件，接下来就通过原画师一般用什么软件画画？原画师需要用到什么工具？，学习游戏原画主要用什么软件？求大神指点，很急！，学游戏原画设计用什么软件？教你如何区分平涂和厚涂绘画方式，游戏原画师都用什么软件啊?，游戏原画师需要学什么软件？动漫绘画软件推荐，游戏原画的制作过程和软件，游戏原画设计一般都用些什么软件工具啊？??讲述下一款游戏一生朋友的本质。

1.原画师一般用什么软件画画？原画师需要用到什么工具？

游戏行业这几年持续升温，网游火了几年，又轮到手游和页游。但是不管哪个平台的游戏，研发都需要游戏原画环节。现在，游戏原画专业已经超一 学习原画漫画需要用到的软件主要有以下三款：过了许多专业成为当下就业最热门的专业之一。而这种热门情况将随着人才缺口的扩大而继续持续。所以游戏原画专业的就业前景在未来十年都将是热门行业。那么关于原画需要用到什么软件呢？下面我给同学们分析总结一下相关软件。1.PS:PS是公认的最强大的图片编辑软件,我们经常说的P图中的"P” 就是出自这里。正因为强大所以功能繁多导致过于臃肿,绘画者能用到的功能其实只其功能中的很小-部分,（1）优点是强大的变形工具,图层模式，曲线调整I具等等（2）缺点也很明显,首先是很多操作必须结合键盘快捷键使用,大量的操作离开键盘就需要进入进入再进入,对于数位屏患者实在不友好,软件门外汉学习成本较高;其次是更新到2021CC了,千呼万唤的抖动修正(防滑)依然十分难用，色彩融合依旧难受。他强悍的笔刷制作和普及型决定了大部分的绘画工作者都在PS的生态里,所以PS称为图像编辑或制作的必学软件。2.SAI2 :注意,是SAI-2,在SAI的基础上完成了翻天覆地的变化,补齐了众多短板,也完美继承了前者的众多优点,线条防抖依然顺滑如丝,色彩融合依然自然感人，这才是一款专心为绘画人士设计的绘画类专用软件,敲一- 下重点,它是绘画类软件,而PS是图像编辑软件, PS这位老大哥只是在编辑图片的同时顺带做了-些绘画的功能,而SAI2才是专精于绘画的一款小而精的软件。3.CSP:是一 款在漫画方面有着强大优势的绘画类软件,具有SAI的所有优点，又具备PS的部分功能,当然连PS臃肿的窗口也有一学-的照搬过来。它的3D辅助, 素材库,修饰笔刷等等都能极大程度帮助漫画作者提高工作效率。它才是漫画师和日风插画师的心中白月光,不_之选。4.总结这三款软件:（1）PS擅长厚涂,表现厚重真实的质感和光影,或搭配强大的笔刷拓展模仿纸上或布面质感的绘画，曲线I具调整画面也十分好用,即使是以其他绘画软件作为主力工具，PS也需要作为成稿*调整的辅助工具,必学指数十颗星。( 微课菌主力工具)（2）SAI2的优势在于绘制赛璐璐的插画,线稿顺畅舒展,颜色清亮干净, SAI2本身就是一个清纯可爱的小姑娘。（3）CSP ,不用说了,画漫画的选他准没错。二 学习软件其实很容易，但是核心是如何掌握软件背后的设计思维。很多学习原画板绘的同学，觉得学会ps和sai软件，就学会了一切，感觉非常的简单，这简直是一个笑话，这仅仅是一个开始，掌握了软件并不意味着你就能真正的能驾驭软件，这就好比，同样的调料，在厨师的手里就能做出特别美味的佳肴，在你的手里只能做出一般的菜品，原因就是背后的功夫，驾驭调料的功夫，在软件上我们称之为：道。我每天晚上8点，都会在网上直播讲原画板绘包括软件的相关知识，以及背后的术与道，喜欢听的同学可以百度找画军师。聪明的同学懂得如何利用别人的力量，成就自己的强大。三 学习原画需要什么工具呢？传统的绘画工具就是毛笔、铅笔、炭、水彩等等，现在原画师漫画师这种与互联网紧密相连的职业的绘画工具基本都是数位板和绘画软件，这也就是数字绘画。作为一个原画师，我们掌握好数字绘画的工具是必须的。那新手学习原画，需要用什么工具呢？作为一名原画师有什么特点，1.画游戏原画的板子数位板是画游戏原画必备的一个绘画工具，选择游戏原画绘画板肯定当属Wacom，而Wacom 适合游戏原画新手的板子就是CTL672，适合游戏原画初学者入手。学游戏原画基本都是板绘，那么板绘没有纸张的那种弹性空间，而且板子精确捕捉笔尖的路径，因此用板子画游戏原画的时候，应注意手指关节不要发力，而用手腕或手臂的力量快速“扫"线。画不准的话按下键盘上的Ctrl+Z，撤销重画，直到满意为止，不过现在有专门针对游戏原画板绘的纸，铺在板子上也可以。2.画游戏原画的软件常见画游戏原画的软件有photoshop，，CSP，SAl，其中PS，SAI，最适合游戏原画新人上手。PS功能丰富强大，也有很多游戏原画学习者选择PS！还有就是SAI，SAl这款软件小巧轻便，上手容易，也很建议游戏原画入门的朋友选择。3.一般的原画师都具备以下的特点：（1）具有较高的审美素养，较强的视觉感受功能和视觉表现能力；（2）掌握动漫画的基本原理和基础理论，并能在实践中融会贯通；（3）掌握动漫画的各种表现语言和表现技巧，有较强的专业设计能力和创造能力；（4）能熟练运用计算机进行专业的辅助设计和创作。四 学习原画的技巧有哪些：​1.画画*条件，型准！我们在刚学习过程中，为了锻炼眼睛的准确度，通常有一些辅助工具来测量比例关系，这个是用理性去方法来计算各角度是比例关系，这样比我们自己的眼睛看更为准确，这个型准很重要哦，在学习中不要因为一次画的不准就不画了吗，然后在画下张，这样是不利于我们成长的哦，一定要坚持的画和修改，这样才能在型准上有所提高！！！2.光影体积感！这个是在我们学习画画中必须要掌握的，光影、明暗交界线这些都是重要基础要掌握的东西，所以，这个光影体积感是我们必须要掌握的东西。3.临摹临摹在我们刚学习和刚接触画画中是很平常的一个学习方式，但是在临摹的时间也有一些小的技巧，关于怎么去选择临摹的图片，在临摹中尽量不要去临照片，因为照片除了光影准确，没有任何的美术意识，所谓的美术意识就主观的美术创造性，美术意识来自于线条的变化、光影层次的变化、色彩的运用、造型等，所以，尽量不要选择照片，多选择艺术家的画，这样更加我们在画中的感情色彩和审美。4.打好基础零基础的朋友，不要一口吃胖子，什么都想学习，到头来什么都没有学会，在零基础学习中要现在把型准练好了，在去学习光影关系和临摹，这样一步一步的来学习就能把在原画入门阶段的东西学习好，记住一定要一步一步的来学习，在原画的学习中你的基础的厚度决定你未来的高度，所以，要把基础学好，不要一口吃胖子。

2.学习游戏原画主要用什么软件？求大神指点，很急！

最主要的软件就是PS吧，如果你把PS融会贯通了，不说画画了，就是做3D都可以

3.学游戏原画设计用什么软件？教你如何区分平涂和厚涂绘画方式

在如今互联网信息占主体的时代，游戏行业的重要地位想必大家都是有目共睹的了。再加上智能手机的流行化，也让游戏的发展更加走向了多元化和便携化。 不管是手机还是电脑端，一款好评如潮游戏的背后，总是有大量团队的辛勤付出。其中的原画设计就属于这之中美术团队里不可或缺的成员。无论是何种类型和风格的游戏，这都需要原画师来决定游戏整体的美术方向，同时游戏中的角色、场景以及道具等也是交由原画师来完成设计的。也正因为原画师在游戏行业中的重要性，原画师的就业发展前景可以说是非常广阔的，月入过万也不是不可能。如果能做到公司主美的地步，薪资待遇那就更是不可想象了。不过如果想要成为优秀的原画师，美术基础是必不可少的，此外还要能够掌握多种绘画风格，比如二次元平涂、写实厚涂等都要非常熟悉。 此外相关软件的掌握也是必不可少的，不同的画风都有对应使用的绘画软件。那么学游戏原画设计用什么软件*呢？ 首先最没有争议的绘画软件应该是Photoshop了，PS不仅仅在平面设计和图像美化的运用中非常出色，而且凭借其画笔功能的强大，许多风格精美的画作也是交由PS完成的。 除此之外如果你是有意向二次元平涂靠拢的同学，那么SAI也是非常不错的一款软件。在绘画的功能上SAI和PS非常接近。但在功能上要精简了很多，而且更加符合二次元平涂使用者的习惯。此外它的占用内存非常小，对于初学板绘的萌新来说也是非常不错的的选择。当然归根打底无论是PS还是SAI，它们都只是辅助我们绘画的软件而已。想要成为一名合格的原画师，还需要进行更多的练习和学习才能胜任这一职位。画画的具体方法可谓是数不胜数，但在当下*的几种上色画法，无外乎就是平涂（又叫赛璐璐、日系二次元风）、厚涂、伪厚涂这三种。如果你也想了解原画，点击领取一套零基础到实战的免费精品视频资料。这些资料都是大神们的私藏！本文就跟大家简单分享一下如何区分这三种画风，同时帮助大家找准自己喜爱的方向。1、平涂平涂的特点就是“平”，比起厚涂来说更看重线稿（尤其是日系二次元）和配色。对于光影一般是二分处理。就像下图中一样，受光面就是亮的，背光面就是暗的，并没有明显的灰色地带。一些偏萌系的画风甚至会刻意更加弱化光影，从而让画面更加扁平化。以达到“萌系”的效果。对于绘画新手来说平涂绝对是不错的选择，步骤清晰且容易上手，没有繁琐的结构需要刻画，可谓是非常大众的一种风格了。但不管是上面哪种，绝大多数平涂对于线稿的要求是很高的，如果你打算成为一个日系画手的话，就需要好好练习线条的画法和打形的技巧。2、厚涂绝对是让新手为之癫狂，让老手知难而上的一种画风了。和平涂比起来，厚涂没有清晰的步骤流程，不打线稿、局部画起、一图层流的画师比比皆是。但在层次结构和质感的表达上，厚涂也是最还原真实情况的。这也意味着对画手的造型和绘画功底有很高的要求。不过正是因为画面细节和质感的表达优势，现在的很多大型游戏也会采用厚涂画师的作品。比如像是《英雄联盟》这种。注意：区分平涂和厚涂，一个比较简单粗暴的方式就是看脸部。比如像是这张人物，脸部的结构非常清晰真实，除了有很明显的受光面和被光面以外，灰面、高光、明暗交界线等都交代出来了。这就是很明显的厚涂。而像下面这种人物的脸部，就非常扁平化，没有太多结构可以交待。非常明显的平涂了。3、伪厚涂这些年有一种介于厚涂和平涂之间的画风，我们称之为半厚涂。这种画风对线稿的精细程度不像标准平涂那么高，但是对于结构的表达也比平涂的立体感更强。但相比于厚涂来说，伪厚涂又没有过多的结构表达，不需要我们花过多的精力在结构上面。可以说伪厚涂是综合了平涂的清新和厚涂的结构，在当下也是很多画师的选择。注意：想要分清伪厚涂和平涂，大家只需要看看人体的胳膊和大腿的结构，看看是否有明显的过渡结构就清楚了。比如这个就是明显的平涂。这个人物的身体由于有明显的质感效果，但脸部结构又不像厚涂那么有清晰的起伏结构。所以是伪厚涂。

4.游戏原画师都用什么软件啊?

1）美术基础：美术基础这个是最基本的，当然有很多想学原画的小伙伴没有美术基础，难道就不能学原画了嘛？反过来想，谁天生就有美术基础，这些都是努努力可以学的，没有美术基础，学习一下就有了嘛，更不是把不会美术的同学拒之门外的理由，比如2021年暑假非常火的那个电影《哪吒》的导演饺子*是学医的，毕业以后才从事的动画绘画这一块，两个专业根本就是风马牛不相及的，但是人家就是转行了，还挺成功，通过一段时间的积累，导演出了动画电影前所未有的新高度，票房50亿，以前我们*的动画电影上10亿都费劲，更何况上5了。基础很重要，但基础和什么年龄有基础没关系，只要你肯努力，什么时候都可以。原画师的美术基础，或者说所有美术从业者共同的美术基础，指的就是结构关系、素描关系和色彩关系。结构关系是指物体的透视、形体，这一块是绘画的基础，无论画什么，结构透视画不好都是不行的。对于结构关系，我们可以通过速写、素描来进行练习；素描关系就是三大面和调，这一块关乎画面的阴影和层次感，表现物体的体积，是表现画面视觉冲击力不可或缺的一部分；色彩关系包含对比色、邻近色等等，合理的运用色彩可以让你的作品更有观赏性，更有可读性，更能吸引读者的目光。（2）角色设计对一名原画师来说，角色设计是一名原画师必须要知道的知识，这个就像美术基础一样，学习角色搭配相应的服饰、道具、以及纹理，还有基本的表现手法。了解原画的设计流程，把握色性格、身份特点，将角色应用自如。（3）场景设计在原画师设计完角色之后，就是场景设计，在加上之前的基础，这三个对原画师来说是至关重要的。场景设计是要学习不同时代、不同民族、不同文化背景下的建筑设计风格及元素运用技巧，如何运用笔刷已达到更快更出色的效果。学习不同风格场景的设计理念，如何搭建一个自己想要的世界。学习如何通过光影、色彩布局和细节等来创造具有恐惧感、视觉冲击力的概念场景。4）学习游戏原画要掌握人体结构绘画。因为游戏原画经常要进行角色设计，掌握人体结构对游戏原画来说是很重要的，通常我们是通过速写的练习来掌握人体结构的画法。（5）学习游戏原画需要掌握写实角色设计方法。写实风格是游戏原画设计时常见的风格，又分为国古、日式、日韩和欧式等多种类型，从轮廓到细化，再到三视图包装，都属于角色设计的流程。（6）学习游戏原画需要掌握Q版人物设计方法。游戏原画不仅会涉及到写实原画设计，也会设计Q版人物设计，Q版角色设计总体流程跟写实人物设计差不多，算是另一种常见风格。而这些在我们的游戏行业班都能够掌握5.要有破釜沉舟的决心和毅力。 （7）多进行板绘练习：手绘练习的话可能能够帮助你往后成为插画师，但就目前科技飞速发展的情况，还是建议你进行板绘，道具什么的不用买很贵，自己量力而行，重要的是一定要多多练习！板绘和手绘的手感还是有差的。当然如果你很喜欢手绘，也可以进行练习，一起学不是什么不应该的事情。（8）多看图，多学习。不要描图，可以进行临摹，但是尽可能的临摹大师的作品，而不是觉得“啊这个画风很不错的样子我要画”或者“这个人物是我喜欢的角色”（当然这些也是你的喜好，也不排除这样的画有部分是OK的），我的意思是找那些至少在基础上较稳（人体啊透视啊明暗啊等等）没大问题的画作。

5.游戏原画师需要学什么软件？动漫绘画软件推荐

游戏设计也是近几年待遇和提升空间都很不错的职业，它的待遇也吸引了不少同学们。而游戏原画就是其中之一，作为在研发和设计团队中至关重要的职位，玩家在游戏中所看到的绝大多数人物、场景、物品，都和原画师的设计参与密不可分。原画师在游戏开始制作之前，会根据策划人员和编剧所提供的文字描述，来对整个游戏风格的大方向进行整体筹划。同时原画师的设计还要为后期的建模团队提供具体的参考可以说原画师的存在是至关重要的，无论是游戏作品风格整体把控上的统一，还是后续游戏设计与制作工作的开展都是如此。所以在游戏行业中，原画设计师是一个人才缺口非常大的岗位，不过大多数公司对原画师的技能要求也非常高。因此如果大家想从事原画师一职，系统学习原画设计可以说是必经之路。此外在原画设计工作开展中，绘画软件的辅助也是必不可少的。毕竟信息时代电脑绘画才是当下的主流，无论从绘画效率还是传播速度方面也要方便许多。这也是当下主流的原画师会选择电脑绘画进行创作的原因。如果你也想了解原画，点击领取一套零基础到实战的免费精品视频资料。这些资料都是大神们的私藏！那么具体到想成为一名优秀的游戏原画师，需要学习哪些软件呢？在眼花缭乱的众多绘图软件中，PS可以说是绝大多数原画师需要熟练掌握的。由于PS画笔功能和图层模式的强大，画师们可以利用这一工具做出许多不同的画面效果，极大地提升了我们的工作效率。此外SAI也是个不错的绘画工具，这款日本软件是专门做二次元向的画面的，许多功能比起PS来说要更加便捷，可以说是许多萌新的不错入门软件。当然单单学习软件使用并不能从质上提高我们的绘画技巧，想要胜任原画师这一职位，我们还是要到专业的培训机构去进行进修，学习更多与原画设计相关的行业知识，这才是我们实现就业的不错途径。动漫绘画辅助软件有哪些？今天给大家推荐3个动漫绘画软件，动漫绘画辅助软件可以让你的作图效率更高，赶紧来看看有哪些动漫绘画辅助软件吧！1、Artpose（适用系统：iOS/Android/PC）artpose是一款非常神奇的绘画辅助软件， ImagineFX曾杂志给artpose四星高分力荐，认为artpose是艺术家必备的绘画App，artpose可以在几分钟内创建快速和动态的姿势，artpose经常用于各类3D人物建模使用。2、 magic poser（ 魔法人型师）（适用系统：iOS/Android）magic poser是一款非常好用的人体模型智能控制手机软件，magic poser里面用户可以在手机上对3D人体模型进行造型的调节，操作简单，每一根手指每一个关节都可以控制。magic poser还有多人模式，是绘画、插画、漫画、分镜设计、角色设计、居家旅行之必备APP！3、Pose Studio（ 适用系统：WinAll）Pose Studio是一款专业的3D建模软件，Pose Studio最拿手的功能就是人体动作结构建模，Pose Studio适合动漫CG爱好者打造各种丰富的人物模型，Pose Studio可以加载含有骨骼的3D模型，Pose Studio还可读取不同格式的3D人物模型格！动漫绘画辅助软件有哪些？这3个动漫绘画软件赶紧去试试吧！

6.游戏原画的制作过程和软件

原画其实没什么神秘的，首先你要有基本公，如果你没有真正学过美术，那不妨从漫画开始入手。如果这些你都有了，只想知道原画的制作步骤，OK。在一个游戏制作团队里分为程序，策划，美术小组。原画是美术小组的先锋，首先要从策划手里接过文字的策划稿，所有的要求都在这个稿子里，当然了，也要看策划人的文字水平了，其实策划就是不会画画的原画，呵呵。原画通过策划稿将文字描述的人物或者场景绘制成图象，这个其实就是原画的基本工作。但是往往一个杰出的原画人都具备同比策划的能力，也就是想象力，所以往往原画会将策划的策划稿想象的更加完善，加上绘制能力，OK。原画的作画因人而异，如果用电脑作画的话，几个常用的软件，photoshop，painter，等等还有很多绘画软件，但也并不是说你会的越多就越好，我认识很多的杰出的原画都只会photoshop。只要你能画出好东西，就算你背着画板带着水粉颜料都OK，这在国外非常常见。在国内大多数的原画习惯用电脑作画，因为方便（不会被颜料弄脏衣物），快捷（画错了直接CTRL+Z）。很多人习惯起稿时候还是用铅笔在纸上绘制，然后扫描进电脑上色及效果处理。但是最近几年开始流行直接在电脑上起稿完稿，这个需要锻炼，因为出学者对于手写板都不太适应，我见过很多刚从业者都习惯用鼠标画，呵呵。作品完成后存储JPG格式图象，送于策划处审查通过后回交到3D人员处建模，并且随时监督3D对于你的作品的还原度。想做一个好的原画，你需要大量的浏览量，充实你的脑袋，丰富你的想象力。多画多练，笔头的工夫是你有没有说话资本的先决条件。要会3D，为什么你应该明白了。一般原画在一个制作团队里都处于核心地位，首先因为工作的岗位，在美术最前线，要接触策划以及程序部分的人员，又要指挥手下的其他美术人。所以呢，做原画不是太难，想做的好，就要自己努力了。

7.游戏原画设计一般都用些什么软件工具啊？

主要四用 painter 一般也用photoshop photoshop 主要还是画贴图用的多些

经过上文原画师一般用什么软件画画？原画师需要用到什么工具？，学习游戏原画主要用什么软件？求大神指点，很急！，学游戏原画设计用什么软件？教你如何区分平涂和厚涂绘画方式，游戏原画师都用什么软件啊?，游戏原画师需要学什么软件？动漫绘画软件推荐，游戏原画的制作过程和软件，游戏原画设计一般都用些什么软件工具啊？??的简单介绍，让我们对游戏原画有个直观的了解，更多内容请联系客服。