游戏原画需要哪些知识，游戏原画师需要学习些什么东西呢?

一款游戏，一生朋友。之所以能成为一生朋友，那是因为游戏原画需要哪些知识，接下来就通过求你们这些想加入游戏原画的小可爱们先看看我的文章吧（泪）！，深度解析：游戏原画设计的流程，赶快收藏！，游戏原画师需要学习些什么东西呢???讲述下一款游戏一生朋友的本质。

1.求你们这些想加入游戏原画的小可爱们先看看我的文章吧（泪）！

天下难事，必作于易；天下大事，必作于细——老子问：游戏美术的工作范围有哪些？答：我也不知道，我也不想考虑，就是报个培训班，然后按老师说的做就好了。回：明白了，那故事就先从加入培训班之前开始讲起吧。首先，游戏需要哪些美术素材？设计（角色、怪物、时装等等也叫）、美宣（插画大多用于宣传和卖皮肤）、场景（建筑设计、大地图设计等）、UI（图标、界面、道具设计等）、3D（这里把模型、贴图、动作、特效都包含在内）、动画（这里也包括2Dlive）。请先明白上述几大类哪个适合自己生存，然后再去选择相对应的培训班。而不是先选了一个有名的培训，到要投简历的时候再发愣为啥没有公司要我。因为你自己都不知道自己属于哪个*，人家看你的六边形数值是个四不像也不知道怎么处理你啊宝贝！选培训班一定要慎重再慎重，报错了班就等于浪费了钱。你看我比培训班还缺钱你不如把钱丢给我，至少我对你的爱是真哒。下面是大型招生办现场，场面一度十分激烈（但凡我有收一分钱也不至于吃不起一顿肉）。白嫖（*个讲这个你们是不是很开心？）：知乎、微博、蓝铅笔、cctalk、腾讯课堂、各大佬聊天群、b站（啥风格的转载视频都有，各大招生办公开课视频放送点。尤其是叁乔居和匠人绘他不香吗？）基础类：Krenz及其他（实际上众多培训的基础班所能教的内容都是大同小异，而在K大这边你是真的可能学会念能力或者是波纹疾走、CSI呼吸剑法之类的。不过基础就是基础，不要指望着学了就能拿来工作）。设计类：LAELAPS设计（欧美风设计，暴雪爸爸你知道吗?）、暹罗狐狸（个人班，剑网三你知道吗？）、匠人绘CG艺术（分时下流行的王者荣耀以及二次元风）、理希-（个人班，二次元）、药锅锅（山药个人班，二次元）、E9 ART（官网：一个新起飞页站点，时下流行）、ref=" ART（官网：一个新起飞页站点，还是时下流行）、 href=" （依旧时下流行）。其实还有很多，而且上述设计类也有教美宣相关，那为什么要特意举出这几个呢？因为适合工作。不然的话，阮佳、俊西、黄凡、柯一正、EvanLee等老师们他不香吗？场景类：Gliulian-绿榴莲（腾讯，自己看有多厉害）、ahref="

2.深度解析：游戏原画设计的流程，赶快收藏！

游戏原画设计实际上是项目环节中作为指导和引领项目中后期制作方向的前期准备工作，是在前期实现项目美术风格、便于修改和调整创作思路、方向的步骤。游戏角色、游戏场景设计效果图是原画设计的主要任务，是一个由策划人员、艺术指导和原画师共同努力合作完成的工作。设定的内容涵盖了角色、道具、场景和故事板等方面，游戏原画师也负责辅助设计游戏界面。游戏原画美术还涉及很多其他领域，如游戏海报、广告、动画、手办、插画、书籍出版等。就游戏角色设计而言，分为PC互动角色、NPC非互动角色两大类。前者就是可以被游戏玩家控制的不同游戏角色，后者是由程序控制的“群众演员”。1.原画设计前期游戏角色设计的前期关键是游戏策划对角色个性、背景的文学描述，角色设计师需要将这个游戏角色的个性、外观用视觉手段传达出来。高品质的游戏角色设计需要满足以下几个条件：鲜明的个性、有趣味的造型、高度可信、合理的解剖结构、易于游戏动画。游戏角色的个性首先是通过外表展现出来的，游戏角色的言谈举止、着装、身份、体态、爱好等。关注外表之下的内心世界，是赋予游戏角色生命力的重要原则。从心理学角度讲，观众或玩家需要从游戏角色身上找寻认同感，并且建立感情联系之后，这个角色才能受到欢迎。随着市场对高品质游戏的需求增加，游戏设计更加关注游戏剧情和内涵，这就要求角色设计更加注重个性的塑造。好的游戏角色设计可以被不同年龄段、*的玩家所接受喜爱。角色设计并不一定都是高大健美的完美典范，幽默诙谐、顽皮可爱、神秘古怪也是游戏角色设计的涉及范围，过度的唯美倾向会造成艺术风格的单调划一。鲜明的个性和有趣味的造型是相互关联的，造型的趣味取决于艺术指导方向，有意识地运用形体的对比、比例、肢体语言等因素强化角色的个性，或加入“拟人化”的情感因素。2.草图设计无论是虚幻的怪兽还是写实的人物，都需要构建在合理的解剖结构上。人类的视觉感官对于不合理的结构非常敏感，即使没有受过美术训练的人也能觉察到不合逻辑的事物。任何生物体都要有某种合理的结构支撑其运动功能和对重力的反应。因此，即使在草图设计阶段，也要与其运动模式相结合，否则就会破坏可信度、真实感，合理的原画设计是游戏美术制作环节中重要的工作保障。3.完成设计稿创意草图完成后，我们需要将草图进一步视觉化，提取精准的设计线稿可用于上色。同时在完成的设计稿中，也会有一些必要的设计说明：注解、参考样式、素材等内容，以确保设计者的意图可以准确地传达给其他美术设计人员。4.上色过程色彩在上色过程中扮演着重要的角色，这里不是要对色彩理论进行详细的介绍，而是分析两个基础的色彩原理。*个原理是对比色的运用，对比色是色轮上成对角线分布的颜色：红绿、黄紫、橙蓝，这些颜色也被称作补色。这些颜色放在一起使用，会造成强烈的视觉对比感抢夺视觉注意力，它们的用处也在于此，利用色彩指引画面的中心焦点也是构图常用的技法。第二个原理是色彩明暗对比的运用，色彩明暗的对比可以反映光照的效果，使用巧妙同样能够起到突出主体的作用。在现实生活中，明暗对比变化非常微妙、颜色的变化也很微妙，准确地把握这些原理对角色和场景原画设计很有帮助。5.后期整体调整考虑到画面的协调性和整体照明、色感、氛围的基础下，设计更加细微的部分。根据创作者自己的构思与风格，作品深入的程度会各不相同，当CG作品的气氛和所交代的事物细节达到预先设想的程度时，作品就可以收尾了。游戏制作技术和工具不是一成不变的，只有不断提高自身的艺术素质才是创造优秀游戏美术设计作品的关键。游戏原画设计的学习不只局限于美术设计，在原画设计创意上，它还涉及了美学、历史、科学等各类相关综合知识。具备不断学习多元化专业知识的能力是对游戏美术设计师的基本要求。

3.游戏原画师需要学习些什么东西呢?

对色彩的把握度 人物的型 以及线稿的清晰~ 这都是基本~ 基本公司里都是策划丢个策划稿 然后自己塑造一个游戏人物的型~对这方面培训有兴趣的话可以去创意方舟主页了解咨询一下。

经过上文求你们这些想加入游戏原画的小可爱们先看看我的文章吧（泪）！，深度解析：游戏原画设计的流程，赶快收藏！，游戏原画师需要学习些什么东西呢???的简单介绍，让我们对游戏原画有个直观的了解，更多内容请联系客服。