一款游戏,一生朋友。之所以能成为一生朋友,那是因为原画师一般用什么软件画画,接下来就通过什么是原画师,原画师一般用什么软件画画?原画师需要用到什么工具?,原画师插画师入行(劝退)指南,月薪上万都是做梦,原画师的要求,成为原画师需要学什么软件?画原画需要哪些工具?,游戏原画师都用什么软件啊???讲述下一款游戏一生朋友的本质。
在分镜图和所有的人物设计和背景备齐后,必须有人将所有的材料放在一起画出放大的详细分镜图以便后续动作。执行这项工作的是构图人员。 分镜图往往只是一个草图,交代一个画面的大略景物.构图人员就须按照分镜图的每一格的大略指示、人物造型表及背景画出人物及背景的详细位置关系放大图.如果构图中指示的不清楚会影响到之后的原画作业。完成后的构图和人物造型设计表交给原画师们请他们开始按构图画出更详细的主镜画面. 原画指导的存在是因为一部作品中大多聘请2到4位原画师(依作品不同而有多有少)。每一个原画师画出来的人物都可能依个人的画风不同(或绘画功力深浅)而有些走样。修正各原画师们画出的原画稿并统一画风使其忠于人物设计稿是原画指导的工作。 好的原画师及原画指导必须对摄影镜头有一番研究来画好每一格主镜。电影可以请演员站在适当的位置摆出导演要的姿态。但动画只能用笔画出理想的位置和人物动作。因此能力及资质好的原画师及原画指导亦指能够根据摄影及剪接的理念画出理想的主镜画面(正确的人物的姿态及动作)。而据编者所知,许多资深的原画师或原画指导都相当热爱电影并对电影有一番研究。 原画师及原画指导多从基层动画师做起。因为升格作原画之前必须要了解及熟悉动画的制作过程,所以新人一进动画公司作就从事原画工作是不可能的。资质好又很用功的动画人员要升格作原画师再进而作原画指导是很快的。资质不好又不努力的只好一直担任基层动画人员。 月薪一般不会很低至少每月4000左右.但是主要还是取决于你所在公司的效益.软件:photoshop,coarldraw,painter等常用工具软件可以熟练运用就可以了.如果只是做纯二维动画原画要求就不太高,一般对原画师本身绘画功底要求很高.不过会得多总是有好处的.
游戏行业这几年持续升温,网游火了几年,又轮到手游和页游。但是不管哪个平台的游戏,研发都需要游戏原画环节。现在,游戏原画专业已经超一 学习原画漫画需要用到的软件主要有以下三款:过了许多专业成为当下就业最热门的专业之一。而这种热门情况将随着人才缺口的扩大而继续持续。所以游戏原画专业的就业前景在未来十年都将是热门行业。那么关于原画需要用到什么软件呢?下面我给同学们分析总结一下相关软件。1.PS:PS是公认的最强大的图片编辑软件,我们经常说的P图中的"P” 就是出自这里。正因为强大所以功能繁多导致过于臃肿,绘画者能用到的功能其实只其功能中的很小-部分,(1)优点是强大的变形工具,图层模式,曲线调整I具等等(2)缺点也很明显,首先是很多操作必须结合键盘快捷键使用,大量的操作离开键盘就需要进入进入再进入,对于数位屏患者实在不友好,软件门外汉学习成本较高;其次是更新到2021CC了,千呼万唤的抖动修正(防滑)依然十分难用,色彩融合依旧难受。他强悍的笔刷制作和普及型决定了大部分的绘画工作者都在PS的生态里,所以PS称为图像编辑或制作的必学软件。2.SAI2 :注意,是SAI-2,在SAI的基础上完成了翻天覆地的变化,补齐了众多短板,也完美继承了前者的众多优点,线条防抖依然顺滑如丝,色彩融合依然自然感人,这才是一款专心为绘画人士设计的绘画类专用软件,敲一- 下重点,它是绘画类软件,而PS是图像编辑软件, PS这位老大哥只是在编辑图片的同时顺带做了-些绘画的功能,而SAI2才是专精于绘画的一款小而精的软件。3.CSP:是一 款在漫画方面有着强大优势的绘画类软件,具有SAI的所有优点,又具备PS的部分功能,当然连PS臃肿的窗口也有一学-的照搬过来。它的3D辅助, 素材库,修饰笔刷等等都能极大程度帮助漫画作者提高工作效率。它才是漫画师和日风插画师的心中白月光,不_之选。4.总结这三款软件:(1)PS擅长厚涂,表现厚重真实的质感和光影,或搭配强大的笔刷拓展模仿纸上或布面质感的绘画,曲线I具调整画面也十分好用,即使是以其他绘画软件作为主力工具,PS也需要作为成稿*调整的辅助工具,必学指数十颗星。( 微课菌主力工具)(2)SAI2的优势在于绘制赛璐璐的插画,线稿顺畅舒展,颜色清亮干净, SAI2本身就是一个清纯可爱的小姑娘。(3)CSP ,不用说了,画漫画的选他准没错。二 学习软件其实很容易,但是核心是如何掌握软件背后的设计思维。很多学习原画板绘的同学,觉得学会ps和sai软件,就学会了一切,感觉非常的简单,这简直是一个笑话,这仅仅是一个开始,掌握了软件并不意味着你就能真正的能驾驭软件,这就好比,同样的调料,在厨师的手里就能做出特别美味的佳肴,在你的手里只能做出一般的菜品,原因就是背后的功夫,驾驭调料的功夫,在软件上我们称之为:道。我每天晚上8点,都会在网上直播讲原画板绘包括软件的相关知识,以及背后的术与道,喜欢听的同学可以百度找画军师。聪明的同学懂得如何利用别人的力量,成就自己的强大。三 学习原画需要什么工具呢?传统的绘画工具就是毛笔、铅笔、炭、水彩等等,现在原画师漫画师这种与互联网紧密相连的职业的绘画工具基本都是数位板和绘画软件,这也就是数字绘画。作为一个原画师,我们掌握好数字绘画的工具是必须的。那新手学习原画,需要用什么工具呢?作为一名原画师有什么特点,1.画游戏原画的板子数位板是画游戏原画必备的一个绘画工具,选择游戏原画绘画板肯定当属Wacom,而Wacom 适合游戏原画新手的板子就是CTL672,适合游戏原画初学者入手。学游戏原画基本都是板绘,那么板绘没有纸张的那种弹性空间,而且板子精确捕捉笔尖的路径,因此用板子画游戏原画的时候,应注意手指关节不要发力,而用手腕或手臂的力量快速“扫"线。画不准的话按下键盘上的Ctrl+Z,撤销重画,直到满意为止,不过现在有专门针对游戏原画板绘的纸,铺在板子上也可以。2.画游戏原画的软件常见画游戏原画的软件有photoshop,,CSP,SAl,其中PS,SAI,最适合游戏原画新人上手。PS功能丰富强大,也有很多游戏原画学习者选择PS!还有就是SAI,SAl这款软件小巧轻便,上手容易,也很建议游戏原画入门的朋友选择。3.一般的原画师都具备以下的特点:(1)具有较高的审美素养,较强的视觉感受功能和视觉表现能力;(2)掌握动漫画的基本原理和基础理论,并能在实践中融会贯通;(3)掌握动漫画的各种表现语言和表现技巧,有较强的专业设计能力和创造能力;(4)能熟练运用计算机进行专业的辅助设计和创作。四 学习原画的技巧有哪些:1.画画*条件,型准!我们在刚学习过程中,为了锻炼眼睛的准确度,通常有一些辅助工具来测量比例关系,这个是用理性去方法来计算各角度是比例关系,这样比我们自己的眼睛看更为准确,这个型准很重要哦,在学习中不要因为一次画的不准就不画了吗,然后在画下张,这样是不利于我们成长的哦,一定要坚持的画和修改,这样才能在型准上有所提高!!!2.光影体积感!这个是在我们学习画画中必须要掌握的,光影、明暗交界线这些都是重要基础要掌握的东西,所以,这个光影体积感是我们必须要掌握的东西。3.临摹临摹在我们刚学习和刚接触画画中是很平常的一个学习方式,但是在临摹的时间也有一些小的技巧,关于怎么去选择临摹的图片,在临摹中尽量不要去临照片,因为照片除了光影准确,没有任何的美术意识,所谓的美术意识就主观的美术创造性,美术意识来自于线条的变化、光影层次的变化、色彩的运用、造型等,所以,尽量不要选择照片,多选择艺术家的画,这样更加我们在画中的感情色彩和审美。4.打好基础零基础的朋友,不要一口吃胖子,什么都想学习,到头来什么都没有学会,在零基础学习中要现在把型准练好了,在去学习光影关系和临摹,这样一步一步的来学习就能把在原画入门阶段的东西学习好,记住一定要一步一步的来学习,在原画的学习中你的基础的厚度决定你未来的高度,所以,要把基础学好,不要一口吃胖子。
封面图:网络图编辑:原画人-海妖、大智相信有很多读者大大都有一个成为原画师的梦想进入自己喜欢的项目~跟大神在一起~不断发挥自己的想象力和创意~做出真正属于自己的游戏每天都在干自己喜欢的事情打机画画打机画画打机画画……但是,当自己的爱好成为了工作,真的有那么快落吗?——————————真相分割线——————————真正受欢迎的游戏不一定是你的理想项目工作 → 需要产出效益 → 产品,需要跟着市场走 → 不是艺术驱动,而是流量驱动①不能够随心所欲按照自己的风格来画,你的作品风格必须跟着项目走策划让你画原画厚涂,你交个赛璐璐二次元,是想死呢还是不想活?②摸鱼是不可能的了,这辈子都不可能的了一般每个项目的节奏都会很紧张,时间点都卡的很紧,作为专业原画师的你,必须保证产出的数量,要不然下一个环节就没办法进行。有人会说,没有关系,我就是打算进游戏原画公司当“社畜”的,不断地画,我的绘画技术可以量变到质变,技术水平提高了,我就能变成美术大大!我的单位时间赚钱能力也会提高!图片来源于网络这个想法不错,但是理想很丰满,现实很骨感。因为积累也分为有效积累和无效积累。什么是无效积累?比如你入行去一家游戏公司,做一个三国题材的写实游戏,有大佬带着,自己进步也很快。但是,因为不可知原因,游戏无法上线,项目组解散。当你去找工作时,只有日韩风游戏招人,而你去面试,会发现之前的积累毫无卵用。这种无效积累并不会让你的工时更值钱,而是像盲马一样,左奔右突,耗尽力气却停留在原地。想要保持有效积累,就需要工作之外有属于自己的创作,可是工作本身压力就大,加班多,很少有时间去做自己的创作,即使是很资深的原画师,也在找尽借口“偷懒”~除了无效的积累,另一方面,工作意味着你不想画画的时候,你也必须画。项目不会等你的创作冲动,它需要一个可以稳定输出的画师。而游戏公司996的工作强度下,强行输出会透支消耗你的绘画热情,会逐渐麻木,对绘画脱敏,绘画不再是表达自己,与世界沟通的美好方式,而是一种纯手艺的套路技术。而你也成为一个油腻而不自省的画匠。入行门槛高,学习花销大原画行业刚刚兴起的时候,入行门槛不高,但是学费昂贵。实体班都是2-3万学费现在网络班兴起,学费便宜,价格从2K-8K不等,但是竞争激烈,想要入行,需要:1, 扎实绘画功底2, 时尚感的设计3, 完整的作品集入门门槛变得越来越高而且低龄触越老越多,别人14、15岁开始接触美术,画了多年,然而很多人却是*临近毕业才考虑系统学习,想要靠短期培训来就业,根本就没有竞争力。之前原画人就介绍过一位98年的低龄触 @ZZZZero71 ,来接受暴击吧! @ZZZZero71 作品工资高 → 疯狂加班游戏原画工资高人人都知道,甚至传闻鹅厂某项目组奖金高达40个月工资。刚入行的原画师,6K-12K高级原画师薪资,15k左右游戏主美,20K-40K但是,没有无缘无故的爱,游戏公司老板也是资本家,不是慈善家。工资高首先意味着:加班多,加班越多工资越高,某种程度上跟工厂差不多……有的游戏公司基本上是996的节奏@JEANE-潔儿:完全没有时间画,早上9:30到晚上9点,周六基本要求加班…同事还安慰我说,不加班的都是项目不好的公司,呜呜…简直快废了!有的公司加班严重到大家开始编段子自嘲@方解石Crystal:然后想起了某个梗。 概念:这次的RPG场地图我睡前给你。 筛选绘制:好的。 第二天早上……筛选绘制:不是说睡前给我么,为什么现在还没给? 概念:我还没睡。职业病从来只会迟到,不会缺席加班意味着什么?身体抗不住啊。不信你看画画的人都有哪些职业病:@蠢鸟白炎:肌腱炎……颈椎病……肩周炎……@十识-Renta:颈椎病住院,旁边床位都是老头老太太@Louisa饿了:肩膀,颈椎,脖子,腰,不定期各种疼。。。医院正骨科是我第二个家。。。@Noxmatin:各种关节炎,劳损,视力低下,失眠,记忆力减退,脑洞症,最重要的是——肚子。画师@卡卡Prancil 更是因为常年熬夜突发脑出血住院,参考文章《千万别熬夜,命只有一条》爆肝青春饭?原画的职业通道,一般是:1, 技术工:高级原画师——美术专家2, 管理岗:主美——游戏制作人技术岗位需要身强力壮的年轻劳力,如果你年级大了,精力跟不上从,尤其是赶项目的时候,加班加点的,很难坚持下来。而且想要成为美术专家,除了努力,有时候也要看天赋。你可以用爱发电,成为一名标准的原画师,但是能不能成为大佬,天赋决定了你的上限,努力决定了你的下限。 不然你以为像阮佳那么努力的,只有阮佳一个人吗?但是阮佳大佬不就只有一个吗阮佳大大作品人红是非多画师也需要运营自己的网络形象,尤其是你入行久了,工作稳定,画技提升,也积累了一定的名气,在网络上有了粉丝。但是,水能载舟亦能覆舟,画师娱乐明星化,一方面坐享粉丝流量带来的红利,但是另一方面,也会被玩家和粉丝盯着,不能做出出格的事情,即使这件事情和你的专业美术工作毫无关联。比如……算了还是不说了除了道德指责,也会遭受一些玩家的指责:比如游戏角色设计师@JulyJL因为设计服饰“雷同”,被天刀和剑三玩家群起攻击,LOL玩家给觉得@神不月的泳池派对画得太敷衍……玩家不会理会一个美术成品是制作组和画师协力完成,他们就是觉得不满意,严重的话甚至会引发网络暴力……(还真的是一个高危职业呢……)——————————别慌!稳住分割线——————————每一个职业都有自己的好处和坏处,在这种时候,选择就显得特别重要原画人希望每一个读者在正式进入一个行业之前,都认真考虑一下,这样当你真正遇到困难的时候,就已经有充分的心理准备了。祝每个人都能找到理想工作~!发家致富,赢娶白富美,走上人生巅峰~!原画人:请问你还有什么关于画画的建议可以给到各位小可爱呢~?原画大佬:不要画画……
我接待过很多你这样画过一些插画,有一些美术基础,但是对动画制作一无所知的应聘者.基本上开口都希望应聘原画工作,很遗憾那是不可能的,对动画初学者来说,120%要从动画开始做起,如果你有天赋,肯努力,那么1~3年左右你就可以升为原画了.以来应聘原画的人为例子,我*个要问他的就是是否有工作经验,也就是是否在其他的动画公司做过相关工作,有是*的,没有其实也无所谓,这不是重点。接下来的是重点,那就是,作品,一定要随身携带一些自己的作品,不要完成品,最有说服力,最能打动人的就是草稿和线搞,专业的layout和timeseed以及该layout所对应的原画cut是最有说服力的东西。接下来是重中之重,正规的动画公司,一定会让你现场手绘一些东西,所画的东西没有其他的,就一种,那就是画cut,分镜头会由公司的人给你指定,一般来说会指定2~3cut,分别对应考验你的几种原画所必须的技能。*,大场景带镜头移动,人物比较小,镜头有一定角度,考验你的透视能力和layout绘制能力。第二,中镜头人物运动,一般来说是从头到脚的人物侧身原地循环走,原画张数要求5或8张循环,如果画8张的话比较好,考验你最基础的运动规律和一定的画功。第三,近镜头或特写人物头像带口型,也许略带转头之类的运动或头发随风摆动,考验你对人物特写的刻画能力和口型已经头发的分层合理性。如果你对动画制作还完全不了解,建议多上网查资料,买书籍自学之后再去应聘,否则不可能成功.除非你愿意从动画学员干起.虽然干动画又累又枯燥,而且收入很低,但是不经过这条路是没有办法成为真正的动画制作人的.遗憾的是,很多人在动画这个环节就放弃了,然而这是*一条通往原画的路.软件方面,不要考虑,动画原画不需要任何软件,一只笔,一把定位尺,如果够牛的话连橡皮都不需要.
一 学习原画你必须要拥有的设备和标配的软件。很多同学在一开始学原画的时候都担心自己能不能学会?会不会很难学?要花费很长时间吗?我认为没有人天生就会画画,学习原画固然要花费很长时间。但是随着科技的发展,我们已经可以抛弃传统的手绘,利用一些电脑软件进行设计。下面给同学们介绍一下,学习原画需要用到的相关软件和工具。1.硬件数位板。硬件上来说,数位板是现在原画师不可缺少的工具,相较于传统手绘来说,数位板会更加简单而且灵活。数位板由一直压感笔和一块板子组成,这支笔可以模拟各种画笔,比如我们常见的毛笔,喷枪等,力道不同,画出来的形状深浅也各有不同。 古往今来绘画从新石器就出现在陶器图案而至今绘画到处可见,而用来绘画的工具也数不胜数。从最早的毛笔、油画笔、到现在。我们依然在用,他们都是我们生活的一部分。印象最深刻的就是,数位板的出现。CG插画的崛起,绘画工具的一大演变,从传统的纸笔到电脑手绘板。这不仅是时代的进步,更是时代的所需。CG绘画利于修改快速,传统绘画能让人陶冶情操,同时也很便利,各有各的点。传统绘画工具,西方有油画颜料、画笔、画刀、松节油、铅笔、纸张,东方有毛笔、墨、砚、宣纸等。相信大家对这些都不陌生,而现在随着时代的发展,我们绘画的媒介也发生了很多变化。2. 标配软件。有了硬件的支持,成为一名原画师当然不能少了软件的配合:(1)PS.Photoshop是设计中最常见的图像处理软件,PS拥有丰富的笔刷,可以制作各种各样的效果或者风格。不仅有画笔,PS也有形状类画笔。在进行电脑绘图的同时,可以选择形状类笔刷,可以在很短的时间内绘制画面所需要的效果,缩短绘画消耗的时间,这个也是电脑绘图相对与传统手绘一个不可取代的巨大优势。PS有强大的滤镜系统。我们知道有些画面效果并不是靠“画”出来的,而是“做“出来的,滤镜的应用可以使我们事半功倍。例如我们可以通过动态模糊做出雨滴下落的感觉:使用镜头模式可以做出人物快速移动的样子。(2)SAI。占用内存小,上手容易,很多人喜欢用SAI画线稿,线条非常流畅,因为自带修正效果功能,手抖再也不怕啦!!SAI2是SAI的升级版相对与SAI,SAI2的水彩笔的混色算法变了,变得更高级了,混色没有那么柔和了,有了一点顿挫感。同时SAI2多了尺子的选项,同时也可以画圆形和矩形了。同时也可以打开大图了还增加了自动恢复异常关闭状态。增加了自动储存功能。在两个版本SAI的对比下,这让更想选择后者。(3)Painter。需要有一定的绘画功底才能轻松驾驭,很多大触喜欢用这个软件作画,模拟手绘的效果非常好,配合数位板使用效果更佳。二 在绘画的世界里,你总会找到属于自己的未来。你觉得这个社会还有多少途径能够让年轻人从一穷二白爬到小康水平呢?画画这门技能简直可谓这世上最锋利的剑之一,让内向的人、不受欢迎的人、缺乏社会关系的人斩断一切枷锁,寻找到这辈子的真我。学习画画可以很好的改变一个人奥,尤其是原画板绘,重新定义了新时代的绘画发展方向,是目前很多年轻人争相学习的绘画方向。想要学习原画板绘的同学,想知道这个行业怎么样的同学,可以晚上过来听听我的原画板绘直播课的,我每天晚上都会给大家在网上分享原画板绘的相关思维和技术,大家如果想学习,可以百度找画军师哦。 人只有不断的多学习才能开阔自己的思维,世界很大,你不知道的东西还有很多,有必要加强一下了解,你会知道,原来绘画还可以这么玩,好神奇。三 学习原画你必要要知道的两大逻辑要素 。(1)学习原画,首先要明确自己的目的是什么?如果你是零基础还要学画画,你要弄清楚到底是愉悦自己,还是希望以后靠画画为职业?不同的目的会决定学习方法的差别。前者可以可以比较随自己喜欢,画的如何,标准什么的都并不太重要,重要的是能不能保持兴趣并且在绘画的过程中找到乐子。但是如果以职业为目标,就需要根据职业需要做大量枯燥和重复的训练,对好坏标准也需要有一个明确的认识和追求。当然,兴趣开始,找到乐子,愿意坚持枯燥的训练成为职业画手,也是挺不错的一种路子。(2)学习原画要付出你该付出的,放弃你该放弃的。如果是零基础自学绘画你只会消耗自己的时间和热情,时间随意就没什么可说的,爱啥时候画就画,不想画就不画。不想投入太多也没必要花很多钱,一些画笔画纸和数位板等等消费大概也不到1K,自学绘画可以找找网上免费课程很多。付费课程可以按经济需求购买。但是如果你是为了转行或者入行原画,你投入的金钱和精力就是非常大了,可以说你为了这个目标要放弃很多好玩有趣的事,把那些娱乐时间统统让给绘画学习提升自我,零基础入门到入行,前期打基础最关键,学习周期长,学的慢的同学可能需要9个月左右,有基础的,学的快的同学6个月也可以拿好作品去面试入职。6-9月是一个相当漫长的学习周期。如果你真心热爱原画,并且愿意为之坚持努力,你可能会改掉懒癌症,慢慢改变并养成一个自律而坚韧的自我。从零基础的阶段过度到面试入职成为一个合格原画师,需要掌握较成熟的绘画理论和作品创作能力。
1)美术基础:美术基础这个是最基本的,当然有很多想学原画的小伙伴没有美术基础,难道就不能学原画了嘛?反过来想,谁天生就有美术基础,这些都是努努力可以学的,没有美术基础,学习一下就有了嘛,更不是把不会美术的同学拒之门外的理由,比如2021年暑假非常火的那个电影《哪吒》的导演饺子*是学医的,毕业以后才从事的动画绘画这一块,两个专业根本就是风马牛不相及的,但是人家就是转行了,还挺成功,通过一段时间的积累,导演出了动画电影前所未有的新高度,票房50亿,以前我们*的动画电影上10亿都费劲,更何况上5了。基础很重要,但基础和什么年龄有基础没关系,只要你肯努力,什么时候都可以。原画师的美术基础,或者说所有美术从业者共同的美术基础,指的就是结构关系、素描关系和色彩关系。结构关系是指物体的透视、形体,这一块是绘画的基础,无论画什么,结构透视画不好都是不行的。对于结构关系,我们可以通过速写、素描来进行练习;素描关系就是三大面和调,这一块关乎画面的阴影和层次感,表现物体的体积,是表现画面视觉冲击力不可或缺的一部分;色彩关系包含对比色、邻近色等等,合理的运用色彩可以让你的作品更有观赏性,更有可读性,更能吸引读者的目光。(2)角色设计对一名原画师来说,角色设计是一名原画师必须要知道的知识,这个就像美术基础一样,学习角色搭配相应的服饰、道具、以及纹理,还有基本的表现手法。了解原画的设计流程,把握色性格、身份特点,将角色应用自如。(3)场景设计在原画师设计完角色之后,就是场景设计,在加上之前的基础,这三个对原画师来说是至关重要的。场景设计是要学习不同时代、不同民族、不同文化背景下的建筑设计风格及元素运用技巧,如何运用笔刷已达到更快更出色的效果。学习不同风格场景的设计理念,如何搭建一个自己想要的世界。学习如何通过光影、色彩布局和细节等来创造具有恐惧感、视觉冲击力的概念场景。4)学习游戏原画要掌握人体结构绘画。因为游戏原画经常要进行角色设计,掌握人体结构对游戏原画来说是很重要的,通常我们是通过速写的练习来掌握人体结构的画法。(5)学习游戏原画需要掌握写实角色设计方法。写实风格是游戏原画设计时常见的风格,又分为国古、日式、日韩和欧式等多种类型,从轮廓到细化,再到三视图包装,都属于角色设计的流程。(6)学习游戏原画需要掌握Q版人物设计方法。游戏原画不仅会涉及到写实原画设计,也会设计Q版人物设计,Q版角色设计总体流程跟写实人物设计差不多,算是另一种常见风格。而这些在我们的游戏行业班都能够掌握5.要有破釜沉舟的决心和毅力。 (7)多进行板绘练习:手绘练习的话可能能够帮助你往后成为插画师,但就目前科技飞速发展的情况,还是建议你进行板绘,道具什么的不用买很贵,自己量力而行,重要的是一定要多多练习!板绘和手绘的手感还是有差的。当然如果你很喜欢手绘,也可以进行练习,一起学不是什么不应该的事情。(8)多看图,多学习。不要描图,可以进行临摹,但是尽可能的临摹大师的作品,而不是觉得“啊这个画风很不错的样子我要画”或者“这个人物是我喜欢的角色”(当然这些也是你的喜好,也不排除这样的画有部分是OK的),我的意思是找那些至少在基础上较稳(人体啊透视啊明暗啊等等)没大问题的画作。
经过上文什么是原画师,原画师一般用什么软件画画?原画师需要用到什么工具?,原画师插画师入行(劝退)指南,月薪上万都是做梦,原画师的要求,成为原画师需要学什么软件?画原画需要哪些工具?,游戏原画师都用什么软件啊???的简单介绍,让我们对游戏原画有个直观的了解,更多内容请联系客服。
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