双排键是什么????
双排键,被人们誉为“一个人的交响乐团”,是现代乐器之王。它具有近千种音色,可演奏任何一种乐器的声音,也可独立演奏出一个乐队的效果,气势恢宏。现在,越来越多的家长为孩子选择了学习双排键,“双排键”正在社会上悄然兴起。但是,学习双排键究竟有什么好处,为什么要投入资金和精力让孩子学习双排键?许多跟风而上的琴童家长并不真正清楚。
兴趣是*的老师
很多传统乐器在学习初期会非常枯燥、单调,甚至让很多刚刚入门的孩子抵触练习,学习兴趣也就无从谈起,*无法坚持学下去。其实,不是孩子音乐天赋差,也不是没有毅力,而是很多传统乐器的学习观念扼杀了孩子的学习兴趣,让他们从小畏惧音乐学习,失去自信心,这对孩子一生的影响是非常大的,也背离了“音乐带给人们快乐”的初衷。这种传统观念已经在我国根深蒂固,也被很多音乐老师和家长认为是理所应当,认为孩子学琴就该逼着学、打着学,这非常可怕,西方音乐发达*一直无法理解*琴童的学习方式。
双排键跟其他传统乐器的明显区别是,近千种音色和多种乐曲的演奏风格,丰富多彩的音乐知识让孩子基本没有枯燥感,始终保持学习兴趣。双排键以音乐感染力带动技术,而传统乐器是先强调技术,等基本功达到一定程度,才能表现音乐,而很多孩子在“苦练基本功”的阶段就放弃了。
学习传统乐器*能坚持下来的学生,大概只有10%左右,很多家庭高价购买的钢琴、小提琴、古筝、吉他等传统乐器*都成为一件“家具”被丢在角落!而双排键最终坚持下来的学生高达90%。
双排键是一所完整的音乐学校
跟学钢琴比起来,学习双排键在学习音乐基础(识谱、节奏、指法等)的同时,还可以熟知各种乐器的音色、奏法、用途等,学习双排键,就等于走进了一所完整的音乐学校,在这里学到的不是单一的、某一侧面的音乐知识,不但能独立演奏交响乐、室内乐、摇滚、拉丁、流行、爵士等各种风格的作品,还能即兴独奏、即兴伴奏和音乐制作。孩子从小便会养成合奏意识,了解整个乐团不同乐器的分布和功能,学习到更多的音乐风格,更全面、更立体、更综合的学习音乐。相对于传统乐器的古板学习(始终强调技法练习、速度练习,忽视音乐的整体感知培养)学习双排键才是真正意义上的音乐素养培养
事实证明,我国从来就不缺少拼速度、拼技巧的演奏家,但我国极其缺乏优秀的、*的作曲家、音乐家,这也导致我国近现代几乎没有出现影响世界的音乐作品,而从小重视音乐素养培养的邻国日本,却在近现代涌现出了一大批优秀的作曲家、音乐家以及影响世界的音乐作品。
手巧、才能、心灵,调动全身
参与演奏
专家发现,如果想培养出智力发达、头脑聪明的孩子,让他活动手指是*的方法。演奏双排键,十个手指在各自独立的前提下积极活动,双手双脚及全身肢体都要协调配合,使学生的左右大脑同时得到开发(形象思维、逻辑思维),更激发想象力、创造力。可以说,没有任何一个项目能像弹双排键那样需要大脑协调,眼、耳、口、手、脚同时参与。在这样生动的动态系统中持久锻炼,必然对孩子的生理、心理和思维的健康成长产生有益的影响
双排键能*限度挖掘学生的创造力和想象力,演奏和欣赏有身临其境的逼真感觉并兼具震撼的感染力,是*端、*的乐器。举个例子,弹双排键的孩子演奏《小星星》,可以演奏出钢琴版、民族乐器版、交响乐版、摇滚乐版、动物叫声版、汽车鸣笛版等不同风格,极具原创性,真正让孩子玩上音乐、爱上音乐.
入门简单,成就感强
双排键的演奏,看似很复杂,其实不然;没有键盘基础的,一年就可以参加音乐会的演出,而有键盘基础的,半年就可以登台演出,一年半可开专场音乐会。
演奏双排键需要相对熟练的技术、技巧。掌握技术、技巧需要有规律的、正确的、恒久的训练,这种训练需要毅力、耐力、信心和勇气。所以,双排键学习对于培养孩子坚强的意志、顽强进取的品质以及踏实、严谨、科学的方法,都有很好的作用。有学生家长说:“自从孩子学习双排键以后,学习也变得轻松简单了,参加过演出与各类比赛后,在班里越来越自信了,整个状态越来越好。”这就是双排键在潜移默化中对人的积极影响。古人将“琴棋书画”定为必修课,“琴”首当其冲,所以,懂音乐、会弹琴,更能增加一份灵气.