小白如何学习原画插画
ps小白学习原画插画的。
工具／原料： 3900、Windows7家庭普通版、
1、首先在电脑桌面上打开Photoshop软件，点击文件并新建一个图片文件。
2、选择左侧工具栏中的“画笔工具”，点击上方工具栏“画笔画板”设置画笔的属性。
3、*将画笔设置成原画之后，就可以在空白图片上画插画啦。
零基础怎么学习插画原画？
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学习原画需要什么基础？
学原画需要掌握很多工具和技能，下面就详细的说一下：【在线领设计教程，萌新小白必备>>】
1、工具选择和使用方法
工具所说的就是手绘板，同样也称之为数位板，较为出名的是wacom系列，它的数位板技术行内领先，很耐用，国产的汉王、友基、高漫等也一直是很多入门用户的*，初级数位板和高级数位板体验区别较大的压感度，可以根据跟人经济预算，选择适合自己的。
2、软件掌握
除了掌握了手绘板，软件操作也同样要会，工具+软件就会产生1+1大于2的效果。原画设计软件目前主要使用的还是SAI和PS，这两款是首推给初学者学习使用。
3、美术功底
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新手如何开始学原画
新手学原画方法如下：
1、素描与线条
要画出有功底，具有感染力与写实性的原画作品，你需要有足够的素描功底。常言道，素描是CG原画的灵魂，不把握好素描关系，在画面里堆砌再多的颜色也是没有吸引力的。因此，一个合格的CG原画师是不会松懈对于素描和线条的练习的。
原画基础
2、构图
原画要求画师在一张图中讲一个精彩的故事，这对于画师的构图能力有很高的要求。要求画师在构图时，分清主次，把握重点，疏密结合，再辅以一定程度的取舍。总之，构图能力是CG原画师不能没有的重要能力。
3、明暗与色彩
一幅成熟的原画作品，其光影与色彩一定是打动人心的。无论是什么绘画艺术，明暗关系都是画面表现中极其重要的一部分。说到底明暗与色彩突出的就是一个对比，黑与白的对比、红与蓝的对比、冷雨暖的对比等等，通过明暗与色彩的对比，突出CG原画作品的重点部分。
4.画画标配条件，型准！
在刚学习过程中，为了锻炼眼睛的准确度，通常有一些辅助工具来测量比例关系，这个是用理性去方法来计算各角度是比例关系。
5.光影体积感
这个是在学习画画中必须要掌握的，光影、明暗交界线这些都是重要基础要掌握的东西，所以，这个光影体积感是必须要掌握的东西。
6.临摹
临摹在刚学习和刚接触画画中是很平常的一个学习方式，在临摹中尽量不要去临照片，因为照片除了光影准确，没有任何的美术意识，美术意识来自于线条的变化、光影层次的变化、色彩的运用、造型等。所以，尽量不要选择照片，多选择艺术家的画，这样更加我们在画中的感情色彩和审美。
7.打好基础。
零基础的朋友，不要一口吃胖子，什么都想学习，到头来什么都没有学会，在零基础学习中要现在把型准练好了，在去学习光影关系和临摹，这样一步一步的来学习就能把在原画入门阶段的东西学习好，所以，要把基础学好，不要一口吃胖子。
自学原画、漫画、插画有哪些技巧？
在这个时代，游戏产业一直是娱乐化的新产业趋势。面对疾病，正是因为有了游戏，中人才能呆在家里，丰富他们的娱乐生活。可以肯定的是，游戏肯定与经济有关。只要科学技术还在发展，游戏就会跟上潮流。那么，对游戏美艺术产业感兴趣但缺乏理解的学生应该如何学习呢？
一、了解自己喜欢的游戏风格
目前的游戏圈，主流美风格，可以大致分为三种类型：欧美风格，日韩风和*风
1、欧美风：
特点：注重装备的质感/人物特征/塑造世界观，以大型主机游戏为主。比如《守望先锋》 ——
《DOTA2》 ——
在手机游戏中，也有《剑与远征》 ——
《部落冲突》 ——
《炉石传说》 ——
虽然它主要是现实主义或欧和美风格，但每个游戏的风格实际上在细节上是不同的，人物的夸张也是不同的。在之前的文章中，我们还介绍了美在欧的风意象的特点，有兴趣的同学可以了解一下。
2、日韩风：
这应该是*最熟悉和*的美游戏风格。对产品的需求偏向御宅和可爱。它在*也发展得很早。早期比如《冒险岛》 ——
《地下城与勇士》 ——
《永恒之塔》 ——
《剑灵》 ——
近年来，也有《阴阳师》 ——等案例
《少女前线》 ——
《明日方舟》 ——
如日和韩风的国内优秀作品
3、*风：
以本土文化为背景的游戏风格，同时也逐渐吸收了其他风格文化的演变。
比如建三——
《梦幻西游》 ——
看到了吗？无论从美还是从游戏性的角度来看，上述游戏都是*的优秀作品。然而，由于他们风格各异，我们需要从一开始就做出决定，选择一条在中的道路，为我们取得重大突破，其首要目标是就业。如果你总是犹豫不决，你会陷入“无所不知，无所事事”的尴尬境地。
二、涉猎游戏风格，寻找自己喜欢游戏风格的方法
我早就告诉过你，国内游戏美艺术产业发展到今天，而且非常多元化。每个人都有自己的偏好，每个公司都有自己的发展方向。
它看起来令人眼花缭乱，但也不是没有规则。
1、比如称国内市场，显然，日韩风二次元游戏很受欢迎
为什么？因为(1)国内受众群体广泛。(2)生产成本和运行成本相对较低。(3)高收入
2.相比之下，赛博朋克的风格是——
虽然它也很受欢迎，但在*相对不受欢迎，因为它知识少，圈子小。因此，对于大多数孟新人来说，为了考虑就业，更有必要多了解一下二次元的绘画风格。当然，这也是相对的。如果你想去欧， 美，的一个大工厂或工作室，赛博朋克*能多了解一些。此外，欧美的扩散风格或3D知识肯定是需要知道的。
3.像上面这样的信息是怎么出来的？
我们必须多读书，多理解，多倾听他人。幸运的是，除了游戏开发之外，还有大量的专业设计师和官方游戏账号出现在各大论坛上，包括B站，公共号码、微博、智虎、、PIXIV等。
比如，这是PIXIV的——号站
和——
在这些平台上，他们偶尔会分享他们的设计和绘画想法。当在日，有空闲时间时，把它转过来，记住右击并保存它。根据这些收集的地图，你可以在观看的同时学到更多。
4.除了关注设计师之外，我们还可以关注主机游戏和手机游戏的排名，看看哪种游戏最受赞赏，以及它们的美风格是否可以借鉴。
比如：这是一个网站的iOS游戏排名——
总之，养成在行业中保持“敏感”的习惯是非常有意义的。它还能让你根据当前的美风格灵活改变。
三、如何制定良好的学习计划？
了解美艺术的风格是不够的，我们还需要一些系统的、脚踏实地的练习作为保证。
1.制定学习计划时，你必须分析你的弱点和不足。
你如何识别自己的弱点和不足？这很容易做到，三个字：画更多。在绘画，进程中，你最不想画的地方，或者画得最慢的地方，就是你最弱的地方。人的潜意识行为不会欺骗人。
2.“短期目标和长期目标”的结合
了解我们的弱点和弱点后，我们可以制定高强度的“短期目标”练习。在这个阶段，大多数练习都是简单而重复的。目的是克服他们的弱点。“长期目标”是根据你想要学习的风格完成一整套绘画过程，这样前面的“短期目标”就包括在内了。
3.比如，以褶皱为例。他们中的许多人对学画不太好
(1)这里有一个“三步走”的方法。
从各个角度寻找一些衣服，以及各种衣服，临摹——
(2)在临摹做好工作的前提下，可以改变颜色和材质的做法
(3)在改变颜色和材料的练习做好的情况下，我们将做另一个改变角度的练习。
中在这三个步骤中的难度系数逐渐增加
比如又说人体
许多初学者从画一只眼睛或一只手开始，但这实际上是相反的。
你应该首先练习全身结构动力学和草图——。
在熟悉人体结构和比例的前提下，练习局部人体结构(比如胸围、头、手和脚)——
总结
我的专业与美无关，它不是一件特别重要的事情。从现在开始练习！
1.如果你还是一个不懂事的可爱的小白，下面的步骤是推荐给你练习的。
*步、培养审美
策略：
(1)如前所述，我们将在论坛上看到更多著名的美人物。
在广泛阅读中，之后，找出你最喜欢的风格。别以为这很好笑。在无知的初始阶段，兴趣学习会持续更长时间。
(2)确定目标后，我们可以开始最基本的练习。想练什么就练什么。
尤其是如果你使用图形输入板，你必须尽可能多地练习。熟悉图形平板电脑的勾线技能。
第二步、打形练习
策略：
主要是根据线稿，的形状那些喜欢的场景去练习建筑——
喜欢角色的人多去练人体——。
塑造真的很重要。它将贯穿绘画的整个过程
第三步、素描、色彩练习
策略：
一般来说，大多数都是基于基本的练习。没有任何花哨的文章。石膏或水果就足够了。
第四步、动态
策略：
前面的练习会让我们发现更多的问题。再次回到人体，我们可以更有针对性。
互联网上有很多人体运动。如上所述，实施“先整体后部分”的实践——。
第五步、光影，素描，色彩
策略：
掌握一定的颜色和素描基础后，我们可以画一些具有复杂光影效应的练习题，——
2.如果你是一个在美有一定基础的学生，并且画了一些作品
在这里你可以找到你的弱点，并按照上面的步骤练习。顺便说一句：在名动漫，许多学生以前可能甚至没有在美接受过培训。然而，进入名动漫，后，仍然会有惊人的进步，甚至比美许多有基本技能的学生都要快。这并不是说这些学生有多有才华，而是表明他们为了应付美技能考试而学习的美技能不适合当前的游戏美技能行业。此外，美艺术的这些知识点有时会固化人的思维。因此，在学习时，你不能想当然。
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如何从零基础开始学习插画
零基础学习插画，首先需要有美术功底，没有美术功底也没关系，可以从零跟着老师学习，一点点的积累知识，会有成效。最重要的是多思考，理解绘画的本质，这样插画原画功底会进步很快的。
学插画不是简单的事情，从零学习更是不易。
*、要从最简单的造型学起。画画的本质就是形状和色彩，无论多么复杂的画面，都可以概括为这两个东西。所以，掌握造型是学插画的必经之路。从简单如正方形、三角形、圆形等图形，以及过渡到复杂的造型，要有强大的观察能力和精准的描绘能力。
第二、掌握色彩的处理方法。色彩是很重要的，要从单色开始，慢慢掌握复杂色彩的搭配运用，从鲜明色彩的运用慢慢过渡到原色系的运用，掌握对比色、互补色的使用方法，让自己成为色彩大师。
第三、从临摹走向原创。
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想要了解插画相关学习的更多内容，可以了解一下广州中教在线教育科技有限公司(以下简称:中教在线），中教在线是国内从事互联网技能教商培训机构，生打3D建模、原画绘制、影视后期及设计类在线学习课程，为零基础入门学员提十全面立体的系统学习成长解决方案。
非美术专业学生毕业想从事游戏原画插画师该如何入手
你是想从事游戏原画还是插画呢？因为这是两个方向。虽然插画师也可以画关于游戏的内容（美宣），不过总得来说还是两个方向。不是美术生也没有关系，但是前提是要喜欢游戏原画或者插画，不是三天打鱼两天晒网的那种喜欢噢，是那种痴迷的喜欢，因为画画是比较难的，要是只有一点点喜欢或者只是因为想赚钱而选择画插画或者原画的话，不建议你选择进入，因为难以坚持下去。如果考虑清楚了确实喜欢，没有美术基础也是没关系的，因为喜欢，任何困难都是可以克服的，那咱们就一步一步来学习嘛！
学习途径嘛，就两种，要么自学，要么去培训班，自学省钱但是没人教，报班怕被坑，其实也不是所有的培训班都是坑人的，还是有的培训班可以真正学到东西的，不过要挑选而已。其实游戏原画在一段时间内是可以学会的，因为我国的游戏制作是分工完成的，一般构成是这样的，有专门画概念的，有专门画人物和场景的，有时候人物和场景还是分人画的，建模肯定是由专门的人来完成。所以在一段时间集训某个部分是可以学会的，学会了就可以找对应部分的工作了，而这一点是可以通过上培训班来实现的，像我们学校就可以完全实现。不过这也并不意味着就不用学美术基础了，不管是学插画还是原画，美术基础肯定都是要学的。
想做原画师应该从哪里开始学起，零基础大概要学几年？
* 网课学习原画怎么样呢？
现在互联网这么发达，通过网课学习原画已经成为了一种时尚和潮流，再说现在是疫情期间，谁敢去实体学校学习啊，没那个必要的，通过网课学习原画也是非常的安全的。而且网课学习原画突破了时间和空间的限制，网课一般是晚上才讲课，不会耽误白天你的工作和学习，这一点也是我非常看好网课的原因，而且网课的学习权限和时长都要比实体学校要长的，而且错过了课程还有录播的，可以看回放的，非常的方便，实体学校总不能每节课都给你录像吧，这个很不现实的奥。
第二 游戏原画去哪里学习靠谱呢？？
上面已经回答过了，可以通过网课进行一个原画的学习的，当然通过互联网讲网课的有很多，这其中有很多优质的网课，也有很多劣质的网课，我自己以前也听过很多这方面的网课，对这一块也是很有鉴别能力的，这里就不给大家细说了，如果大家想听靠谱的网课的话，可以到我平时经常去听的网课，我自己亲身体验过的，而且也听了很多年了，这个靠谱程度就不用我多说了，他们家每天晚上8点都有原画板绘免费直播课的，老师讲的通俗易懂风趣幽默，即便是零基础的小伙伴也能学到很多同学。想听得同学，可以进羽柔老师的的味新（谐音）：首先位于开头的一组是：w9，其次后边的一组是：kaka，把这两组数字按照先后顺序组合起来即可。
想学习的同学，可以去多了解一些东西，总比闭门造车强，借鉴别人的思路，才能提升自己的强大，这是聪明人的玩法奥。
第三 单纯的靠自学能学会原画吗？
自学？自学需要付出的*代价应该是时间吧，如果正常通过学习、培训、时间需要3年左右成为一个职业人士的话，自学需要的时间可能远超过这，而且*能否达到职业标准也不好说。不过也不排除素质好、天赋好的人通过自我磨练走出来。但是由于行业的进步、要求的越来越高和越来越全面，自我成才型的人在这个行业会变得越来越稀有和特殊，和其他行业一样，可以成为谈资，但很难效仿。
就像NBA里的乔丹，足球里的贝利、马拉多纳、梅西、CR7，都是特例。更多的人还是只能通过青训逐步成为一个职业选手。
其实我个人始终觉得那些劝人不要跟别人学习，必须自学的人是在包藏祸心。且不说以个别自学大神为目标的这种做法本身就不靠谱，自学所需要花费的巨大时间成本、走的弯路、磨练的心性，就不是一般人能够承受的。明明可以通过系统性学习缩短时间提高效率，非得自学瞎练，挡住了绝大部分人成才的路，就能让自己现在的工作变得稳固吗？
第四 学习原画有没有什么捷径？
这么跟你说吧。首先，你得打基础，基础这玩意，不少新人都看它似没啥用，天天对着石膏一顿画，对着静物一顿磨，速写画到吐。乏味之余，不少新人会大喊大叫:这跟我想学的原画设计有半毛钱关系？？
才入门就忽略基础，那这条路注定走得七歪八扭的了。
（1）不画素描，不理解素描关系，画出来的图一片平的，没有任何空间，体积，明暗，透视等关系。
（2）不画速写，起稿永远傻直站着，没有动态没有美感。甚至重心偏移，造型畸形扭曲也没发现。
（3）不画色彩，色感糟糕，画出来的不是焦就是灰和脏。颜色搭配纯绿配大红加土豪金那种。
这种都不算最可怕，最可怕的是拥有以上问题，别人看得见，自己却没有发现。还会沾沾自喜丢出练习图问大佬意见，问何时能够达标。
OK，你说你愿意苦练基础。基础练习是终身制的，多少大师至今也不忘揣个速写本涂涂画画。把基础练过关，时间得看你悟性与接受能力，快则一年多，慢的可能一直学不会。加油吧。*灌一口鸡汤:勿忘初心，方得始终。
第五 有的同学对原画还不是太了解，简单科普一下。
（1）原画设计
概念类原画设计主要包括风格、气氛、主要角色和场景的设定等等。制作类原画设计则更为具体，包括游戏中所有道具、角色、怪物、场景以及游戏界面等内容的设计。原画是为游戏研发服务的，要保持游戏整体的统一性，保证模型师及其他美术环节的制作。
（2）工作要求
在游戏公司中负责游戏世界里一切角色、场景、道具造型设计。在工作中，需要根据游戏策划提出的要求，创造出合适的角色或物体，并绘制出专业的设计稿提供给3D美术*。除此之外，游戏原画美术人员也经常会负责一些游戏界面设计、游戏宣传插画绘制、材质绘制等工作。。
（3）设计步骤
要先在头脑中整理出一个轮廓，要了解影片的风格，掌握理解导演的意图，熟练把握片中造型。动画片的制作是一个由众多艺术人员参与的过程，它所达到的是一种共性。每一位创作者都必须将自己的个性融于影片所追求的共性之中，达到高度的统一。
第六：零基础入门：教你分清游戏原画和插画的区别，才能更好的选择网课。
很多同学经常听到原画或者插画，但是总是傻傻的分不清二者的区别，那么现在我就为大家系统的讲解一下怎么区分，以便于大家更好的学习以及选择相关的网课。
1.原画。
原画主要的功能是针对游戏或者动画中的角色进行具象化设计，主要工作是根据原作或者文案的要求进行视觉化展示。在设计过程中需要对角色进行深度剖析、分析。然后对角色的身形、面貌、着装、配饰、道具进行定义和设计。有着严格的风格化规定，不能由着自己的感觉来。结果是要求有相关的设定稿、三视图或者五视图、细节刻画图、文字注释、等高图等等。原画对于比例、风格、结构的规定比较严格。
2.原画的作用和目的。
游戏原画是将策划用文字所描述和设计的世界，以画面的形式，做出此世界具体形象的说明。为游戏制作提供美术依据和指导。
3.原画的应用范围。
1.游戏场景原画：按游戏文本设定场景内容或自我拟定创作内容，通过作者对叙述内容的理解，发挥作者创作绘画出的游戏场景。
2.游戏设定原画：指游戏文本设定内容或个人拟定想法，对人物、装备、饰品、武器、补给品、动物、怪物、植物、机器等，以游戏文本内容或自我创作对特定事物进行发挥创作绘画。
3.游戏CG封面原画：指以游戏文本或以原画的设定进行封面绘制，一般在游戏中会作为过场画面或游戏宣传封面。
4.插画，
插画的主要功能是诠释故事画面，更加注重叙事、场景描述和风格化。对于画师来讲风格展示略微自由，但是还是需要和客户需求匹配，但是自由度高些。插画的画风要远多于原画，创作空间更大。在现代设计中占有特定的地位，已广泛应用在现代设计的多个领域，涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。
5.插画的作用和目的。
插画是将小说等文字所描述和设计的情景和情节，以画面的形式，呈现在读者面前，使读者更能理解和融入文字所描述情景和情节之中。同时也为书本杂志提供吸引眼球的宣传的作用。
6.插画的应用范围。
1. 自由创作类：人物Q版卡通创作、旅游笔记绘画、同人志展会绘本、生日贺图、街头涂鸦等。2. 商业宣传：报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告等。
3. 影视多媒体：影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计等。
4. 游戏设计：游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定、动画原画设定、漫画设计、卡通设计等。
5. 商业形象设计：商品标志与企业形象等。
6. 商品包装设计：包装设计及说明图解等。
7. 出版物：书籍的封面、内页、外套、内容辅助等。
8. 装饰画：家装、墙体布景、窗帘、布艺、收纳等。
基本上所有商业性绘画都属于插画的范畴。
原画和插画的相同点都是将文字转化为画面，但接下来的最终目的就完全不一样了，原画仍然是起说明的作用，本身仍旧不是一个产品，不能直接推出给最终消费者；插画则是一个面对最终消费者的产品，是对小说杂志这一产品的补充和增值。
综合上述，“原画设计”是重在“设计”，是游戏的制作说明之一，是属于说明书之类的东西。“插画设计”是重在“画”，有点“纯艺术”的意思在里面，自己本身已经是一个产品了。
我专业是平面设计，非常喜欢原画，想自学原画或插画 ，请问大概用多长时间可以学会，该从何入门？
LZ你好
我先说一下原画和插话的区别吧，原画只是一个形象或者事物的画作，在原画中是没有任何内容的，只有一个形象或者场景，而插画是一个有内容有表现形式的作品，具体说插画就是你能在画中看到具体故事和表达的！
严格来说游戏原画主要包括概念原画和原画助理。比较形象的说吧，概念原画是一种创作性的工作，需要非常卓越的美术功力、天马星空的想象力和出色的设计水平，一般概念原画只给个勾线的草图就行了，没有色彩没有细节；原画助理是概念原画和三维设计师之间的一个桥梁，既能领会概念设计师的原意，又熟悉三维设计特点，能把两者很好的衔接起来。他们的工作就是把概念原画师的作品根据三维美术设计师的制作要求，把它加以具体化，添加色彩、细节，做成三视图（正面、背面、侧面）或者四视图（正面、背面、左侧面、右侧面）。然后交给下一个流程的三维美术设计师就可以根据原画助理的作品来进行三维的具体制作了。
目前国内符合工作要求的原画师少之又少，因为这是对一个技术、经验、创意能力等综合能力要求很高的岗位，需要很强的美术功力、设计能力。专业训练是必须的。在*的很多公司概念原画人才不足，原画助理岗位设置不齐全，但游戏原画往往决定了整个游戏作品的风格定位，是游戏开发中极为重要的一个环节，在游戏美术人才中，游戏原画师是企业极为缺乏和需要的人才。
当然，不得不说，自学是一个很好的学习习惯，但通过自学成为一名原画设计师是远远不够的，因为你仅仅只是自己在家捣拾，对于行业的需求、行业的*动态根本无法接触，所以给你的建议是与其在家自学浪费时间还不如找一家正规的具有办学资质的培训学校学习。学费的高低要看你自己怎么看的，通过学习获得一份满意的工作，所花的学费就是你自身资本的累。
现在的游戏培训学校众多，楼主不妨搜一下我以前的回答《选择优质培训机构 博思专家为你支招》，相信会对你有帮助的，在你考察学校的同时。博思游戏教育欢迎你的来访与检验，谢谢。
