### 配音：一门值得深学的技艺
随着文化和经济的发展，配音行业日益突显其重要性。在影视、动漫、广告、游戏和宣传行业等各领域，配音的需求逐渐扩大，这无疑为配音行业带来了巨大的发展空间。尤其对于年轻人而言，配音成为了一个追逐和热爱的行业。
#### 配音的魅力与行业价值
配音不仅仅是一门技艺，更是一种艺术。它能够为角色赋予生命，为画面增添色彩。在影视作品中，配音能够让观众更加身临其境，感受到角色的情感波动；在广告和游戏中，配音则是品牌和产品传达信息、吸引用户的关键。配音行业的发展前景非常广阔，值得广大爱好者深入学习和探索。
#### 是否值得学习配音？
对于初学者来说，如果只是出于兴趣爱好，自学也是一种选择，可以自我娱乐。但如果你想从事这个行业，希望成为声优、声播或优秀的配音演员，那么找一位高手师傅学习则非常有必要。因为很多时候，不仅仅是走弯路掉坑的问题，更重要的是信心和动力的保持。自学虽然可能也能掌握一些技巧，但有高手指导更能让你少走弯路，更快地掌握核心技能。
#### 推荐培训学校及学习资源
对于想学习配音的朋友，我推荐你们寻找一些专业的配音培训机构或学校。这些机构通常有资深的教师和完整的教学体系，能够教你从基础到进阶的技巧。网络上也有很多免费的配音课程和学习资源，你可以通过听讲座、看教学视频等方式学习。我也发现了一位在网上的大神，她每天晚上会在网上免费直播讲播音配音的课程，非常接地气，对初学者非常有帮助。
### 学习方法和实践技巧
#### 学习新大陆的探索
要学好配音，首先要放松自然，因为话筒的高度敏感会缩短演员与观众的空间感。你需要掌握松弛自然的发音技巧，同时避免夸张和做作。在录音时，要内动外静，挖掘自己的潜质。你还需要掌握口型与台词的配合、情绪的贯穿、气声的应用等技巧。
#### 空间意识与内心视像
在录音过程中，你需要有空间意识。即要如同身在角色所处的空间那样去说话。例如，人在不同环境中的交谈气息状况是不同的。建立内心视像也非常重要。有内心视像才能有空间感，才能更好地与录音师配合，实现*的艺术效果。
#### 准备材料与话筒位置
在录音前，你需要准备好所有的材料，并调整好话筒的位置。距离话筒的远近会影响声音的效果，因此你需要找到*的间距。你还需要学会驾驭话筒的技艺，如轻声细语或大声疾呼都需要特殊处理。
#### 模仿与角色塑造
在配音过程中，你需要不断地向片中角色拢。从行为模仿入手，然后跟踪角色的思想行动，由表及里由内及外地推敲。你需要形神兼备才能赋予语言生命。即使原片角色的演员在表演上有不合理的地方，你也需要为他(她)合理化，然后用你的语言去弥补。
### 总结与建议
说起“内动外静”，看似矛盾，其实这正是配音演员的特殊之处。在演绎气息与表演六合图时，首先要做到心与口合，然后是口与手合，手与眼合，眼与身合。在配音过程中，内心紧张而外表平静，并不意味着口是心非。由于配音演员使用高灵敏度的话筒，因此在配音过程中不能像在舞台上那样动作自如。尼龙服都不许穿，更不能跑步、打斗。这时，演员需要凭借内心视像和情绪记忆来模拟表现动作语言。并不是说绝对不能用动作带动语言，但必须确保在录音之前做好充分的准备。一旦找到动作语言的感觉，在真正录音时就要准确回到话筒的规定位置，避免声音忽远忽近、忽强忽弱。
配音既要含蓄又要富有感染力。要对人物语言进行深入分析，后期配音是一种艺术再创作，绝不能千篇一律。无论是语调、语势还是重音，都应该找到合理依据，符合逻辑。寻找画面转换的内在联系，再做出有分寸的微妙处理。
配音演员的潜质是一种能力，不仅仅是要把对白的表面意思说出来，更要将角色内心深层的意思表达出来。每一句话都应该仔细揣摩，思考怎么去说，为什么这样说，是否有其他的表达方式。有时当导演调整结构后，演员还需要为画面之间的重新组合找到合理的对白语气上的衔接，使它们产生内在联系，以便做出贴切的补充。
配音时切忌直白、千篇一律以及无根据的胡乱停顿和拿腔拿调的表演。一切都应建立在对人物性格和语言特征深入分析的基础上，绝不能草率从事。因为后期配音，实实在在是一种艺术的再创造。
对于外语和汉语的发音差异，配音演员需要按照语言节奏的断连来找到口形。根据画面的转化和人物表情，翻译的词句也可以按照意思进行变通。找准气口后，再关掉参考声，记住原片人物的启口与暂停，借助原型情绪调动自己，才能使配出的口型严丝合缝。
无论是为进口的外语片、粤语片还是少数民族语片配音，都存在对口形的问题。经常从事配音工作的演员已经总结出许多有益的经验，如找气口、划语节、找画面、记景别、动作表情凭感觉等。在观看原片时，配音演员需要找准停顿的位置作为气口，只要启口和收口一致，中间可以颠倒语句或改变词汇。关掉参考声改为无声对口形，观察人物的动作乃至一个眼神、一个嘴鼻抽动都可以作为对口形配词的参照。
配音过程中要把画面切割分段是影视制作的一大特点。为使剧中人情感不断线，让声音变化符合剧情发展，配音演员必须吃透人物行为的贯穿性，理解角色内心生活的连贯性，并把握住剧情发展的整体感。这样，角色的情感线才能趋于完善。在拍摄阶段常常会有后面的镜头先拍、前面的戏后拍的现象，称为“跳拍”。在配音阶段也会发生“跳录”。这时候主要演员和前后连戏的配角演员都必须特别注意情绪连贯问题。分卷录音如同分场景拍摄一样，是影视制作的规律。必须确保单录时没问题，合卷听也非常连贯统一。这就要求配音演员对剧情发展有总体把握——紧紧围绕着角色的感情线进行语气声音的变化而不脱节、情绪连贯而不跳跃。
气声是语言的重要手段在舞台上得不到充分施展但话筒却能将各种气声表现得淋漓尽致。无论是意外震惊时的倒吸气、悲伤无奈的长吁短叹还是议论安慰的窃笑低语都能通过话筒传达给观众。别担忧声音小了会听不见录音师会在调音台上把关。气声的应用不仅弥补了舞台缺憾还放大了微小空间使得配音演员的技艺如虎添翼更加光辉灿烂。各国动画片各有特色在为动画片配音时需区别把握《大闹天宫》、《狮子王》、《一休》等分别体现了不同文化背景和特色。动画人物都有原型做依托夸张但不离真实表现动画故事的起伏跌宕和人物的喜怒哀乐需随剧情变化进行语气斟酌赋予机器人、动物和精怪妖魔人的性格同时还要保持适度的夸张又要精雕细刻展现出海阔天空的特殊效果自有录音师在机器上把控全局。综上所述配音技巧是熔技术艺术于一炉导演表演合一体声音表情成一统的综合技巧也是演员完成表演创作的*一关。而对于想要通过配音赚钱的人来说可以选择使用喜马拉雅、荔枝FM、滴答配音、微配音app以及蜻蜓FM等平台进行尝试和创作以实现自己的梦想和收益。
